LES BLOGS

Conservatoire de Brest (CRD)

Catégorie : Général

Allez les B...(restois)

Par stephane — vendredi 19 octobre 2007 — 20:44
Dimanche, Thomas, Arthur et Gaëtan vont concourir pour le prix Gentiane Robin, prix qui récompense la pratique amateur de musiciens au sein du conservatoire. Ils joueront à partir de 14h00… Mais dès 9h, vous pourrez écouter de la viole de gambe, de la flûte, du violon, et après les saxophones du piano, du trombone et du violoncelle. En tout 13 candidats ! Allez les soutenir… sinon on vous racontera !

Sonatine Sportive.

Par stephane — mercredi 10 octobre 2007 — 17:37

De son nom russe : Александр Николаевич Черепнин; Aleksandr Nikolaevič Čerepnin
Compositeur russe du XXème siècle, Alexandre Tcherepnine est née à Saint-Pétersbourg le 2 janvier 1899. Fils de Nicolas Tcherepnine, et père de Ivan Tcherepnine, tout deux compositeurs également, Alexandre Tcherepnine vient d'une famille de musicien.
Après la révolution de 1917 en Russie, il émigre en France, et visite l'Extrême-Orient, dont la Chine où il trouvera sa femme, Lee Hsien Ming, pianiste chinoise.
Après la Seconde Guerre Mondiale, en 1948 il émigre aux États-Unis, dont il prend la nationalité dix ans plus tard avec sa femme. Il enseignera à la DePaul University à Chicago.
Il mourra le 29 septembre 1977 à Paris.
Alexandre Tcherepnine est connu pour quelques oeuvres majeures qu'il a créé, telles que trois opéras, six concertos, et quatre symphonies, dont la première qui fut la première symphonie créé avec des percussions.
Il est l'auteur de la "Sonatine Sportive", un duo pour Saxophone Alto et Piano. Cette oeuvre se divise en trois mouvement, un premier mouvement assez rapide, suivi d'un mouvement lent et enfin d'une course particulièrement rapide. La difficulté du morceau étant l'accentuation prononcé. C'est un des morceaux que l'ont peut présenter pour le passage en 3ème cycle de saxophone.

Je vous propose de découvrir ce morceau interpreté par un quatuor d'anches: le hautbois, la clarinette et le basson remplaçant le piano. Voici les extraits :

Francaix

Par stephane — lundi 8 octobre 2007 — 17:39
Jean Françaix a écris 4 œuvres avec saxophones, le petit quatuor (1935), 5 danses exotiques (1961), ainsi que deux pièces pour orchestres avec du saxophone dedans (Paris à nous deux et neuf historiettes).
Jean Françaix est mort il y a 10 ans, il est né en 1912.
Dans une courte biographie qui lui était demandée en 1989, Jean Françaix se racontait ainsi :
Jean Françaix est né en 1912, au Mans, ville célèbre par sa Course Automobile des 24 heures, mais chère à notre Musicien parce qu'elle recèle une Cathédrale magnifique, qui lui a inspiré son Oratorio fantastique "L'Apocalypse selon Saint Jean".
Jean Françaix est issu d’une famille musicienne qui l’initie très tôt à la musique et l’encadre bien.  A18 ans, il obtient un Prix de Piano au Conservatoire de Paris et devint l'élève de Nadia Boulanger. Elle lui inculqua le sens de la forme, de l'architecture vivante que sont les Œuvres des Maîtres.
A 20 ans, son « concertino pour piano et orchestre » le rend célèbre, dès lors les compositions et les commandes s’enchaînent.
Il a composé dans tous les styles, du concerto à la symphonie, en passant par la musique de film(dont "Les perles de la couronne", "Si Versailles m'était conté", "Napoléon", "Si Paris m'était conté", de Sacha Guitry) et la musique de chambre.
Jusqu'à sa mort, survenue à Paris le 25 septembre 1997, Jean Françaix poursuivit sans discontinuer ses activités de compositeur et de pianiste.
les 5 danses exotiques est une des pièce de la liste des examens de fin de deuxième cycle.

JB Singelée

Par stephane — jeudi 27 septembre 2007 — 17:56

Jean Baptiste Singelée, chef d'orchestre et compositeur né à Bruxelles en 1812. il débutat sa carrière comme violoniste, il joue dans divers orchestres (dont celui de l'Opéra comique de Paris), Puis tient le violon solo au Théâtre Royal de Bruxelles. Il dirige ensuite les orchestres des Théâtres Royaux de Gand et de Bruxelles. Compositeur prolifique, il est entre autres l'auteur de deux concerti et de nombreuses Fantaisies pour violon, de diverses pièces instrumentales et de musique de Ballets (pour le théâtre de la Monnaie). Il semble que Singelée, proche ami de Sax, qu'il avait côtoyé lors de ses études à l'École Royale de Musique en 1828, a été l'un de ceux qui le poussèrent à développer particulièrement les quatres saxophones principaux (ceux qui composent le Quatuor). Il est le seul en effet avec Demerssemann à s'être intéressé à tous les membres de la famille, tant comme soliste (il écrit pour chacun d'eux, en tout une trentaine de fantaisies et autres Soli de concours pour les examens finaux de la classe du Conservatoire) qu'au sein du quatuor. Ceci semble d'ailleurs conforme au projet initial de l'inventeur, car le premier instrument qu'il a réalisé était un baryton (qui fut entendu dans l'Hymne Sacré de Berlioz dès 1842!), ce qui interroge sur l'hégémonie postérieure du saxophone alto.
"Le Premier Quatuor op. 53" édité en 1857, est probablement la première oeuvre écrite pour cette formation instrumentale, dont Singelée est l'initiateur et le promoteur. Cette pièce, différente du reste de sa production, affecte une écriture que l'on pourrait qualifier de post-classique, dotant ainsi le répertoire de saxophone d'une ouverture sur le style en faveur du XIX siècle

voici un extrait de son premier quatuor pour saxophone

song for Tony

Par stephane — jeudi 27 septembre 2007 — 17:43

voici une autre version que l'on a trouvé

Glazounov

Par stephane — jeudi 27 septembre 2007 — 13:51

Sur Daily motion on trouve même le concerto de Glazounov (par A.Van Zoelen), ici c'est le mouvement lent
admirer le travail du réalisateur, avec pleins d'effets spéciaux...
on a même la cadence (enfin que le début et encore...)

No Comment !

Par stephane — jeudi 27 septembre 2007 — 13:47

c'est beau le sax Bar !

Vive l'argentine !

Par stephane — vendredi 21 septembre 2007 — 13:53
Même si les Argentins nous ont bettus en Rugby lors du premier match de la coupe du monde, les musiciens argentins sont parfois géniaux, et ne font pas que du tango !
je suis en train de travailler deux pièces de l'un d'entre eux, qu je vous présente maintenant. 
Tomás Gubitsch est né en 1957 à Buenos Aires., il est compositeur, chef d'orchestre, et guitariste

Il débute sa carrière en Argentine comme guitariste à 17 ans, dans le groupe de rock Invisible, ou il joue devant de salle comble (jusqu’à 15 000 spectateurs !)
Parallèlement, il intègre des groupes de tango contemporain avec Rodolfo Mederos.

à la suite d’une tournée avec le virtuose Astor Piazzola, T.Gubitsch, décide de s'installer à Paris. (Nous sommes en 1977, c’est une période totalitaire en Argentine)
 Il commence alors une série d'enregistrements sous son propre nom, où il obtient un franc succès
Il a participé, au sein de ces formations, à de nombreuses tournées, festivals internationaux et concerts durant plus de quinze années.
il enregistre et/ou compose pour plus d'une cinquantaine d'albums avec, entre autres, des artistes aussi prestigieux que :
Stéphane Grapelli, Michel Portal, Steve Lacy, Glenn Ferris, Jean-François Jenny-Clark et André Ceccarelli, Luc Ferrari, Jean Schwarz et Michel Musseau, Sapho, Jean Guidoni et Maurane. C’est par excellence un musicien éclectique.
Il a écris plusieurs pièces pour saxophones, dont « AndY et… », « Pour mémoire » et « Clair-Obscur… », pour saxophone & Bande magnétique édités chez Leduc. Ces pièces seront interprétés lors d’un concert en décembre prochain.
Allez voir son site ici, vous aurez même des mp3 gratuits !

modes...d'emploi !

Par stephane — jeudi 20 septembre 2007 — 13:58
On parle de mode dès que l’on parle d’improvisations, de gamme ou simplement dans l’analyse d’un morceau.
Certains sont très connus, comme les pentatoniques, mais d’autres…
Penchons nous sur les modes « grecques », nous en connaissons sans le savoir, par exemple quand on joue Do Majeur, on joue en fait Do Ionien. Quand je joue « phrygienn » de M.Delgiudice, je suis en phrygien etc…
A quoi servent-ils ?
A improviser en jazz, à donner des couleurs en musique classique par exemple, mais aussi dans les chants grégoriens.
Sur wikipédia j’ai trouvé cela :
« En théorie la musique modale est une musique qui a recours aux échelles modales. On dit parfois qu'elle s'oppose à la musique tonale, qui comporte (ou sous-entend) une harmonie. Mais la réalité est plus compliquée que cela. En fait cette conception se réfère au modèle de la musique modale ancienne qui en effet était de nature monodique. Mais si la modalité a été abandonnée à la fin de la Renaissance pour laisser place au systeme tonal, elle a été redecouverte à la fin du XIXe siècle. Une pratique moderne qui est complètement différente de la pratique modale ancienne. Il est très important de distinguer les différentes pratiques modales distinctes.
Si la pratique modale ancienne s'oppose dans sa conception à la musique tonale classique stricte, il est important de préciser cependant que la musique de la Renaissance mélait sans aucun problème tonalité et modalité. Quant à la pratique moderne de la modalité, elle ne s'oppose pas en soi à la tonalité. Elle constitue au contraire une extension de la tonalité. 
La pratique modale moderne apparaît au cours du XIXe siècle, avec le regain d'intérêt pour le plain-chant et une volonté de trouver un moyen de les harmoniser. La pratique modale moderne ne s'oppose à la musique tonale que dans son acception la plus restreinte, à savoir la musique tonale classique (s'appuyant exclusivement sur le mode majeur et mode mineur harmonique mineure.)
Mais la pratique modale moderne, parfois dite harmonie modale, ne s'oppose pas en soi à la musique tonale, mais au contraire tend plus à élargir le concept de la musique tonale, en assouplissant certaines de ses règles et en élargissant ses possibilités harmoniques. De nos jours la modalité harmonique fait partie intégrante de ce qu'on appelle la musique tonale (dans son acception élargie et moderne).»
Voici l’ordre des modes grecques :
IONIEN, DORIEN, PHRYGIEN, LYDIEN, MIXOLYDIEN, ÉOLIEN et LOCRIEN
Et voici leur composition :
I. Le mode ionien
Il s'agit tout simplement du mode majeur classique
Intervalles : 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton
Par exemple Do Maj
II. Le mode dorien
Intervalles : 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton
Par exemple gamme de do maj en partant du ré.
III. Le mode de mi phrygien
Intervalles : 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton
En do phrygien il y a 4b
On parlera d’autres modes plus tard… quand je les verrai !
IV. Le mode lydien
Intervalles : 1 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton
Mode avec une quarte augmentée, par exemple en sol, il y a 2#
V. Le mode de sol myxolydien
Intervalles : 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton
En la mixolidoen il y a 2#, en fait c’est la gamme majeure sans sensible
VI. Le mode de la éolien
gamme mineure naturelle (sans altération) ou gamme mineure mélodique descendante
Intervalles : 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton
En fa eolien, 4b mais pas de mi bécarre comme en mineure !
VII.Le mode locrien
Intervalles : 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1/2 ton - 1 ton - 1 ton - 1 ton
Gamme de la sensible, en mi locrien il y a un b (comme en fa majeur)
Comment les retrouver ?
C’est très simple partez de la tonalité de base (ionien).
Alors ionien=1, dorien=2 et ainsi de suite
Vous descendez alors le nombre de # ou b qu’il peut y avoir avec la tonique que vous cherchez jusqu’au nombre trouvé. Mon explication n’est pas claire ?
Alors un exemple.
Qu’est-ce qu’il y a en do mixolidien ?
Mixo=5
Do ionien 0
Do dorien 1b (je passe de do à sib c'est-à-dire de do à sib car en sib maj il y a en do, et pas en si maj)
Do phrygien 4b (même raisonement, en lab il y a un do, pas en la maj
Do lydien 1# (en sol maj il y a un do)
Do mixolidien 1 b comme en fa maj car il y a un do en fa maj pas en fa#..
Aller au boulot !

on parlera des autres modes plus tard, quand je les étudierai !

c'est la rentrée...

Par stephane — lundi 17 septembre 2007 — 13:59
Comme à chaque rentrée, il y a un tas de projets que l’on aimerait réaliser.
Cette année, comme les précédentes, nous avons recherché la variété et la nouveauté, chose jamais facile à concilier car dans le domaine pédagogique, on a vite fait de « ronronner » si on ne fait pas attention !
Rien de tel qu’une échéance en début d’année pour éviter de commencer trop lentement… et dans cette catégorie non seulement il y aura un concert très rapidement, mais aussi un concours !
Le 21 octobre prochain, trois troisièmes cycles participeront au concours Gentiane Robin.
Ce concours est original et très intéressant. Il est ouvert aux étudiants en troisième cycle long étudiant à Brest ou ayant étudié au conservatoire de Brest.
C’est un concours assez complet, car en plus de l’épreuve instrumentale d’une dure de 2 minutes comprenant des pièces de styles et d’époques différentes, il y a un petit mémoire à rédiger. Ce mémoire comporte différents éléments, dont une biographie rapide de l’élève, ses attentes, ses envies de musiciens au sein de conservatoire et en dehors, sur ces projets. Ensuite il faut débattre de la place de l’artiste musicien dans la cité.
A l’issue de l’épreuve instrumentale, le jury s’entretien avec les participants sur différents aspects allant de leur prestation, leur mémoire à des questions plus hétéroclites.
Depuis la création de ce concours le nombre de participant n’a cessé de croître. Les gagnants se verront offrir une bourse de 750€.
Au programme pour les saxophonistes : prélude, cadence et final d’Alfred Desenclos, Grab it ! de J.Te Veldhuis, Balafon de Ch.Lauba, pour mémoire et clair obscur de T.Gubitsch.
Nous mettrons en ligne les enregistrements de ces pièces par Arthur, Arthur, Thomas et Gaëtan.
Vivement le 21 octobre….

quelques vidéos

Par stephane — dimanche 16 septembre 2007 — 14:01

en cette rentrée, voici quelques vidéos, glanées ici et la :

une sonate de F.Decruck :


un sax contrebasse...

et une pièce de M.Nyman (que l'on a joué l'année dernière...) par un quatuor d'Amsterdam.

 par coeur !

cette année...

Par stephane — jeudi 13 septembre 2007 — 14:37

avant de vous parler de cette rentrée, parlons un peu de l'avenir, des curiosités à écouter, et de ce que l'on va faire cette année...

voici  le programme :
29 Septembre 2007, 18h - Auditorium : Conférence Réthorique
21 Octobre 2007, journée - Auditorium : Concours G.Robin
26 Novembre 2007, 20h30 -Auditorium : Audition classe de sax
27 Novembre 2007, 20h30 - Auditorium : concert Orchestre Harmonie 3ème cycle
8 et 9 Decembre 2007, festival de la radio
10 décembre 2007, 20h30 - Auditorium : les temps moderne II
18 janvier 2008, 20h30 - Auditorium : Sillages
11 Février 2008, 18h30 - Audition : concert élèves Sax-Piano du 20ème
12 février 2008, 20h30 - Auditorium : concert piano sax:  I.Poncet, S.Sordet
15 et 16 Mars 2008, journée - Concert & Master Class J.Y.Fourmeau
lundi 17 Mars 2008, 18h30 - Auditorium : Audition classe de sax
1 Avril 2008, 20h30 - Auditorium - Concert Harmonie 3 ème cycle
5 Avril 2008, journée festival des harmonie à Guipavas
12 Avril 2008, 20h30 - Auditorium : concert Quatuor d'anches (Trielen + S.Sordet)
10 et 11 mai 2008, spectacle danse et saxophones, musique répétitive, Alizée Guipavas
3 Juin 2008, 20h30 - Auditorium : audition fin année classe de sax

alors, cela donne envie, non !
on vous reparlera tranquillement de tout cela.

c'est la rentrée

Par stephane — lundi 10 septembre 2007 — 14:38
Les premières notes,
Les premières embouchures fragiles,
Les premiers sons,
Les premières rencontres,
Le premier travail,
Les premières fausses notes
Les premières anches,
Pas de doutes…
C’est la rentrée !

alors...

Par stephane — mercredi 5 septembre 2007 — 14:39

les vacances sont terminées...
les sax sont ressortis de leurs caisses...
les partitions sont de enfin réouvertes !
bref, il y a comme un parfum de reprise dans l'air !
Jeudi, emploi du temps et début des travaux lundi alors....
AU TRAVAIL !

devoir de vacances...

Par stephane — mercredi 18 juillet 2007 — 14:44

bon, pour les vacances, un peu de Ferling à travailler !
n'ayez pas peur ! 

«Article précédent   1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15  Article suivant»

Moteur blog : LifeType

: contactez-noussite info :
Dans gueule